音魂掠影 Ennio: The Maestro

片中提到的由他制作的电影配音的片单：https://www.douban.com/doulist/151544365/ 方面查阅。

原来《最后的审判》中的那首「雨中曲」是莫里康内的创意，而他的电影配乐生涯亦从1961年《法西斯分子》开始。这部《音魂掠影》展现了一位音乐天才的自知、自觉与自洽：我的父亲在55岁演奏小号时就已经力不从心了。为了不让他伤心，当时我的作品里，没有出现过小号。这是我和父亲的关系非常戏剧化的时刻，母亲问我，为什么不和你爸爸合作，我从未告诉她的是，爸爸不再是一个优秀的小号手了，所以我也不再与他的同事们合作，我觉得我必须这样做。他去世后，我又开始加入小号——莫里康内终究逃不出命运之手：他被「亲情/友情」压抑下来的「弑父」冲动在「顶替老师」参与电影《圣经》配乐时得到了释放，随后，在「一个主题融合在另一个当中」这种「爱情」反应的助推和守护下，他自觉地进入游戏般的「爱与罪与罚」结构当中。遗憾没能与库布里克合作。

莫里康内，用音乐创造不一样的世界。《荒野大镖客》悠扬的口哨与小号；《黄金三镖客》狼叫变奏曲与吉他的运用；《西部往事》木头咯吱声的灵感、角色吹口哨与女声吟唱，用声音塑角色，诱惑你包围你而萦绕不绝；《一九零零》钢琴乐和弦乐、歌剧风，用音乐创造平行的电影；《美国往事》整部片都用排萧、主题旋律的钢琴乐，拍摄片场更放着莫里康内的配乐协助演员拍摄；《天堂电影院》流连忘返的西西里和民间音乐；《海上钢琴师》的音乐之船；《八恶人》的变奏交响曲…莫里康内让导演莱昂内、帕索里尼、贝托鲁奇、托纳多雷、昆汀等的作品熠熠生辉，即便也有没能参与《发条橙》配乐的遗憾。他内向自卑羞涩却又坚毅，但他就有一种魔力：让影迷看完电影就会去找原声、听一首配乐就会去看一部电影。他让电影配乐变得骄傲、直击灵魂。“他的音乐，就是永恒”

看吧，看总比不看强，看了起码能知道莫里康内属于那号戏剧性很强的学院派天才但是毕业即失业但是搞了实验但是啥用不顶还是得去打工但是在行活里用进去当年的实验积累最后勉强被学院派认可了一点。更骇人的是奥斯卡（那是个p的学院派）也一直不认他。通俗性这块他确实是大师级，就是连听俩小时太腻味了。这个片为了缩时长很多人的气口剪得过紧，而纯水份彩虹屁能吹了半个小时，真正干货本人自述不如看那本访谈，而当年真正合作的同期人也早就死了所以其实只是拿历史资料缝尸。中文译名也挺完蛋的。

《如何用巴赫的名字演奏西西里曲调》 《如何用自己的配乐叙述自己的传记》 《技术有原理但旋律仍保有神秘》 《莱昂内耍小心思送走发条橙》 《黛博拉旋律竟是未采用旧曲》 《莱昂内本想全场排箫》 《铁面无私惜败末代皇帝其实我是不服的》 《伴奏是伴奏，编曲是编曲》 《昆汀真是一位夸张男子》 《歌剧电影展预约制最低8人开场也太烦了》